教师准备好教案可以更好地与学生进行互动和沟通，提高教学效果，教案能够提供评估性学习任务和练习，以下是好文笔小编精心为您推荐的六年级音乐下册教案8篇，供大家参考。
六年级音乐下册教案篇1
教学目标：
引导学生探究各种乐器的发生原理，了解乐器的基本组合和制作方法。
引导学生通过设计草图来制作一件乐器，培养学生的设计意识和动手制作的能力。
激发学生的想象力和创新精神，体会制作的乐趣。
教学重点：
探究乐器的发声原理，并设计制作一件乐器。
教学难点：
将材料巧妙利用，合理设计，使乐器声音动听，外观精美。
教学准备：
教师：课件、自制乐器。
学生：能制作乐器的铁盒，竹筒纸等多种工具材料。
教学过程：
一、引导阶段
1.看视频“另类乐器神奇演奏大法”片段。
2.看了这段视频，你想不想自己也动手做一件乐器呢?出示课题《我做的乐器》。
二、发展阶段
1.选择材料
(1)听一听
引导学生听打击乐演奏。乐曲中出现的乐器你认识吗?请你说一说它们的名称。
(2)看一看
图示打击乐器。老师出示自制乐器，一边出示一边演示演奏方法。像这样能打、敲、摇、刮响的乐器都是打击乐器。
(3)选一选
你觉得什么材料适合做打击乐器?并说明理由。
现在老师再添加几种新的材料：网线、颗粒状小件(如米粒、豆子、彩珠、铃铛、铁环等)，你能不能再选择合适的材料和刚才的材料组合构成一件打击乐器?
(4)试一试
尝试组合，并在小组内交流组合方式。
小结：不同的材料做成的乐器音质是不同的。选择材料时，先敲一敲、打一打、听一听音质，再根据需要选择材料。还可以尝试把几种材料组合到一起制作乐器。
2.外形设计
乐器王国里除了节奏明快的打击乐家族，还有一个重要分支，那就是声音柔美、动听的弦乐家族。
(1)听一听
引导学生听弦乐曲。视频中出现的乐器你认识吗?请你说一说它们的名称。
(2)看一看
图示弦乐器。老师出示自制乐器——竖琴。请学生观察用橡皮筋做的弦是怎样绷上的。还可以怎样绷弦?
(3)想一想
①弦乐的音质和什么有关呢?
②弦乐的外形与它的发声有没有联系呢?
(4)试一试
①尝试拨响几件粗细、多少、松紧不同的弦板，体会弦乐音质的变化。
②尝试拨响带回音箱和不带回音箱的弦乐及不同大小孔洞的弦乐，体会音质的变化
小结：各种乐器独有的'外形并不是随便设计出来的，乐器的外形是为了发出更动听的声音而精心设计的。弦乐是通过改变弦的粗细、多少使音质产生变化。弦乐还通过改变孔洞和回音箱的大小形状来改变音质。
3.排列组合
(1)听一听
管乐是利用嘴唇把气流吹入，引起乐器的发声部分产生振动而发声的乐器。教师演示吹瓶子口，但这个瓶子还不能称为乐器，现在把形状相同、大小不同的几个瓶子组合在一起，吹奏起来有音阶的变化，就成为一件乐器了。
(2)看一看
欣赏利用排列组合的方式形成的乐器。学生观察排列组合的方法。
小结：把形状、质地相同的物体按大小相接，顺序排列就能组合成一件乐器了。
(3)试一试
收集挑选形状、材质相同的材料按大小排列组合，并试着演奏。
4.装饰
(1)欣赏各类装饰独特的乐器，启发学生思维。
(2)装饰的方法多种多样，要根据乐器的材料选择适合的装饰方法。
三、创意制作
1.设计草图。
2.根据草图选材制作，教师巡回辅导。
四、展示评价
1.独奏并请学生介绍为了使乐器发出美妙的声音做了哪些设计。
2.组织学生按不同种类乐器分组合奏。
五、收拾整理
收拾整理各种工具、材料。
六年级音乐下册教案篇2
一、教学目标：
1、通过学习《愉快的梦》，指导学生用轻柔，连贯，优美的声音表达歌曲的意境，发展学生的音乐想象力。
2、了解6/8拍的含义，并能在歌唱时突出节拍特点。
3、进一步学习二声部的合唱技巧。
二、教学重点、难点：
1、歌曲《愉快的梦》的旋律尤其是二声部的教学以及情感的启发、引导。
2、乐理知识6/8拍的了解。
三、教学准备：
录音带等
四、教学过程：
（一）、组织教学，导入
1、师生问好：（用欢快的，优美的，跳跃的三种不同的情绪来问好。）
2、乐理知识：6/8拍的认识。
（1）、由《秋天多么美》导入6/8拍。
师：听老师弹一首歌，你能马上告诉我它的名字吗？
师：我们能把它的歌谱来唱唱吗？
师：能用lu来哼唱一下吗？（调整声音的位置，统一声音）
师：能用这么美丽的声音把歌词来唱唱吗？
师：哪位聪明的同学能告诉我这是一首几拍子的歌？
师：拍号是多少？强弱规律怎样？三和八分别代表什么意思？
师：以八分音符为一拍的拍号我们只学了这个三八拍子。但是，今天我们要来认识一个新的拍号，它也是以八分音符为一拍的，那么它是什么呢？（出示6/8）谁来告诉我？
（2）、6/8的含义及强弱规律。
师：能不能整齐的告诉我六和八分别代表什么意思？
师：它的强弱规律又发生了怎样的变化呢？
师：那么6/8拍的歌听起来是怎样的呢？
（3）、两声部教学。
师：请大家看这条我专门为大家出示的这条规律，请你听一听，来感受一下它的强弱。
a. 出示旋律
b. 视唱旋律（注意换气记号的提示与练习。）
师：这么优美的旋律象不象做梦一样？那么老师现在就做一个梦，请你听听老师做了一个怎样的'梦？请大家用声音来表现看看。
（欢快的、美丽的、忧伤的、奇怪的、可怕的）
（二）、新授：
1、导入：
师：刚才我们用声音表现了各种各样的梦，你能告诉大家你做过哪些十分美丽的、令人愉快的梦呢？能告诉我们，让我们和你一起分享吗？
2、初听音乐。
师：有一个日本小朋友，在一个宁静而美丽的夜晚也做了个神奇而愉快的梦，那么他梦到了些什么呢？让我们闭上眼睛，姑且着优美的音乐进入他的梦乡……
3、复听。
师：你觉得在这个梦里哪里是他最愉快的地方？你能在这个地方举一下手来告诉我们吗？
4、复听。
师：歌曲采用什么样的方法来表现它的这个愉快呢？你能不能从力度，演唱形式这两个方面来说说呢？
5、复听。随着音乐找、听高低声部，聆听两声部的效果。
6、视唱旋律（跟琴），强调强弱规律。
7、用“lu”哼唱旋律，体会轻柔、连贯、优美的声音。
8、念歌词，体会情感，强调惊喜的呼喊声。
9、唱歌词，随琴一起。
10、分析歌词内容，前半部分优美的，后半部分愉快的，结束句是渐弱的。
11、有感情地演唱。
（三）、课堂小结。
第五课 第二课时
一、教学目标：
1、通过听记、创编练习培养初步听记旋律的能力和音乐创作能力
2、通过《鹅妈妈》组曲选段的欣赏，培养学生对音乐的兴趣爱好，了解标题音乐的特点，扩大他们的音乐视野，发展他们的音乐记忆力和想象力。
二、教学重点、难点：
1、能听辨音乐形象。
2、感受不同音乐所表达的音乐形象。
三、教学准备：
音带等
四、教学过程：
（一）、组织教学，师生问好
1=c 2/4
1 2 3 4 ∣ 5 —∣ i 5. ∣6 3. ∣5 4 3 2 ∣1 — ║
同学 们 好， 您 好 您 好 潘老 师 您 好。
老师弹琴，与学生问好 学生起立与老师问好
（二）、发声练习：
1、断音练习
2、连音练习
3、长音练习
老师示范演唱 学生演唱 演唱时注意口型，声音要求和谐，演唱要很轻松。
（三）、复习演唱歌曲 演唱歌曲 注意声音的要求
（四）、欣赏《鹅妈妈》组曲
1、 介绍 ：法国作曲家拉威尔作于1905年。原是为好友的两个学钢琴的孩子作的一首钢琴四手联弹。后来又应邀增添了《前奏曲》、《间奏曲》、《纺车舞》等段落，组成芭蕾音乐，乐曲主要取材于法国作家贝洛的民间童话集《鹅妈妈的故事》。
全曲由五首标题性音乐组成：
（1）林中睡美人，
（2） 小矮人，
（3） 丑姑娘和瓷娃娃的故事
（4） 美女的生活
（5） 仙境的花园。
2 、小矮人介绍 ：
速度中等
（1）、双簧管悲凉凄切的旋律，表现了孩子们孤独伤感的情绪和森林里令人不安的寂静，经过圆号和其他乐器的展开之后，乐曲出现小提琴模仿鸟鸣的独奏，引子部分的音调再现了一下之后，乐曲在寂静的气氛中结束。
（2）、乐曲描绘了童话故事中的一个场面，姑娘为了恢复美貌，在瓷娃娃奏起用核桃和杏核做的乐器的音乐中，这时短笛在短小的引子之后，奏出带有中国民族风格的五声性旋律。接着用钢片琴和中国打击乐器锣等奏出具有东方色彩的音乐，中间部分舒展平稳，与开始部分形成鲜明的对比。随着乐曲进入再现部，以钟琴重复了五声性的民歌主题旋律，姑娘恢复了美貌，乐曲在一片喧闹的气氛中结束。
学生聆听 学生分辨以及感受
（五）、总结、下课。
第五课 第三课时
一、 教学目标：
1. 能认真聆听本课的作品，并积极参与讨论、交流、演唱等活动。
2. 能了解外国通俗音乐的几种代表性形式，能感受、体验几种代表形式的特点。
3. 能对通俗音乐作品进行价值判断，表达自己的观点。
二、 教学重难点：
英语演唱，理解上有一定的难度。
三、教学准备：
收集整理不同时期的代表性通俗音乐作品，并制作多媒体教学
四、教学过程：
（一）导入
提问：你们最喜欢的是什么（风格的）音乐？（流行音乐）
说说你认为什么是流行音乐？你喜欢它什么？
（学生讨论、教师补充，引入通俗音乐的概念及其特点）
通俗音乐泛指一种通俗易懂，轻松活泼，易于流传，拥有广大听众的音乐。它有别于古典音乐和传统的民间音乐，亦称流行音乐。
请学生欣赏几个音乐片断，试着判断它们分别是什么风格的通俗音乐。
进入本课课题《外国通俗音乐的几种形式》（主页面）
（二）新课教学
1、爵士乐：
爵士乐是19世纪末20世纪初兴起于美国南部新奥尔良的黑人舞蹈音乐，是在布鲁斯和拉格泰姆的基础上，融合了某些白人的音乐成份而逐渐形成的。
布鲁斯（blues）即蓝调,在英文中是苦、忧郁的意思。布鲁斯是爵士乐的主要成分。（简介布鲁斯的发展）
欣赏《drea a little drea》（展示歌词）
问：歌曲表达了一种什么情绪？（请学生跟着哼唱，体验歌曲中的情绪。）
答：甜蜜中带着一点忧郁。
演唱歌曲中的片断：（感受降三音、降七音的不同效果）
布鲁斯音阶：1 2 b3 4 5 6 b7
（教师钢琴弹奏，学生演唱布鲁斯音阶）
布鲁斯音阶是最能体现爵士乐风格的特征之一，在自然大调音阶上增加降三音和降七音。
学生观察谱例，问：这首歌曲在结构上有什么特点？威廉.汉迪《孟菲斯布鲁斯》
布鲁斯结构固定，4/4拍，12小节分成三句，每4小节为一句，第一、二句重复。
曲式： a a1 b
小节： 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12
拉格泰姆（ragtie）
拉格泰姆是美国流行音乐中第一次出现真正有全国影响的音乐形式。它最初是一种钢琴音乐，盛行于19世纪90年代到第一次世界大战结束。
拉格泰姆的最大特点是复杂的切分节奏。
著名的作曲家斯科特.乔普林（sctt plin,1869～1917）被称作"拉格泰姆之王"，1899年创作《枫叶拉格》（maple leaf rag）
让学生与教师一起拍节奏：
欣赏爵士乐即兴演奏片断。
爵士乐是一种即兴演奏形式，严格说来，只有根据歌曲和主题即兴演奏才能成为真正的爵乐。所以说“即兴”是爵士乐的灵魂
观察图片，说说爵士乐演奏的常用乐器
常用乐器：钢琴、贝司、架子鼓、萨克斯、小号、长号、单簧管。代表人物：
（1）、路易斯.阿姆斯特朗（1900－1971）
对爵士乐的贡献：
开创了个人即兴演奏；
开创了合理切分韵律法；
采用的衬词唱法（即用无意义的音节来模仿乐器声）成了爵士唱法中的重要方法。被称为“爵士乐之父”。
作品《南部之子》是一首快节奏的乐曲，表达了演奏者愉悦的心情。
（2）、乔治-格什温
“把爵士乐带进正规音乐厅”的“最成功”的是美国作曲家乔治.格什温。他用“布鲁斯音阶”写成的《蓝色狂想曲》是一部将爵士乐与交响乐相结合的作品，创作于1924年，同年2月12日在纽约伊奥利亚音乐厅由保罗?怀特曼的管弦乐团首演，格什温担任独奏。从此，爵士乐受到严肃音乐家及知识阶层的重视。
听赏《蓝色狂想曲》片断。
具有强烈持久生命力的爵士乐经过百年的演变和融合，成为流行音乐领域影响最大，占有重要地位的音乐形式，它突破了地域、种族和国界的局限，成为一种世界性的音乐。
2、乡村音乐（简介）
听赏约 翰. 丹 佛《乡村之路》请说说这首作品所表现的内容及主要伴奏乐器。
乡村音乐特点：
歌词主要以家乡、失恋、流浪、宗教信仰为题材；
演唱通常以独唱为主；
伴奏乐器：提琴、班卓琴、吉它
演出场所主要在家里，教堂和乡村集市，也参加地区性巡回演出。
3、摇滚乐
欣赏一首歌曲，感受（判断）这首歌曲的风格。播放《昼夜摇滚》这是比尔?哈利（bill hale ）在1954年录制的《昼夜摇滚》。这首歌曲风格涉及了乡村音乐、节奏布鲁斯和波普三个方面，这也正好说明了50年代中期摇滚乐产生的三个源头。简介摇滚乐的起源
两位先驱者 ：比尔?哈利 ；埃尔维斯?普莱斯利(猫王)比较下面两首歌曲在风格上的不同（旋律、节奏、力度及演唱方式上的差异）。
播放《esterda nce re》《appetite fr destructin》一首旋律优美，节奏平稳，力度柔和，演唱抒情；
另一首节奏强劲，喊叫发泄式的演唱风格。
（对比法引入介绍不同风格摇滚的特点，并介绍几个代表乐队，欣赏一两首代表作。）
主流摇滚：主流摇滚继承了节奏布鲁斯强劲有力的风格。节奏的作用在主流摇 滚 中更被突出。
摇滚乐一般为四拍子，在传统的四拍子中二、四拍是弱拍，许多主流摇滚却强调二、四拍力度，也有的主流摇滚对每小节的四拍同等强调，反拍的力度更厚重，感觉更强烈。
代表乐队：“滚石”乐队等2
.温和摇滚的主要特征是：“重旋律、轻节奏”。一般的温和摇滚，都具有较强的旋律性和可唱性。代表乐队：温和摇滚的著名歌手卡朋特兄妹
山区摇滚于50年代产生在美国南方，是乡村摇滚的前兆，它按照山区音乐的演唱方式，通常采用原声吉他、鼓作为节奏性乐器。到到了60年代末，在加利福尼亚发展起了一种"把乡村音乐的声音和题材与摇滚乐的节奏和乐器法相结合的流行音乐风格"，它被称作乡村摇滚。代表乐队： “老鹰”乐队《加利福尼亚旅馆》琳达?龙斯塔特《心潮滚滚》了60年代末，在加利福尼亚发展起了一种"把乡村音乐的声音和题材与摇滚乐的节奏和乐提问：摇滚音乐中的常用乐器？基础乐器：吉他、贝司、鼓；扩充乐器：键盘、管乐等。
4、通俗名曲欣赏
（1）、 理查德.克莱德曼钢琴版《绿袖子》《蓝色的爱》
（2）、哈恰图良《马刀舞》
（3）、雅尼《紫禁城之光》
（三）、总结，下课。
六年级音乐下册教案篇3
一、教学内容：
1、唱歌《感恩的心》《爱的人间》
2、欣赏歌曲《爱星满天》《欢乐颂》
二、教学目标：
1、使学生了解学习本单元的意义，歌颂爱心，培育爱心。
2、能自主学唱歌曲并设计歌曲的演唱情绪，力度等；合唱时声部和谐、声音优美。
3、了解“乐圣”贝多芬及其在世界乐坛的地位和贡献，并学习他与命运顽强抗争的精神。
三、教学重难点：
1、二声部合唱
2、“乐圣”贝多芬及其在世界乐坛的地位和贡献
四、教具准备：
电子琴、录音机、ppt
五、课时安排：
第一课
第1课时
教学内容：
1、学唱歌曲《感恩的心》
2、欣赏歌曲《欢乐颂》
教学目标：
1、通过歌曲《感恩的心》的学习，激发学生感恩老师的情感
2、熟练演唱歌曲《感恩的心》
3、在演唱歌曲的时候加入手势，更好的体会歌曲的情感
教学重点：
把学生的感恩之情通过学唱歌曲充分的调动起来
教学难点：
有感情的演唱歌曲，学会一边演唱一遍加手语表演
教学过程：
一 、导入
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。这句话是说的是什么人呢？
二 、欣赏歌曲
通过多媒体播放歌曲激发同学们的学习兴趣。
1、注意：听一听这首歌曲里分了几部分？
2、节奏练习
3、唱旋律
4、有感情的演唱。
反复演唱是必不可少的，因为歌曲本身就有很多内容，在演唱的时候要注意节奏，和音的强弱变化，加强歌曲的表现力。
三、学习手语
1、 演示动作 由老师演示动作
2、 分解动作 老师讲解动作，学生跟着做动作
3、 分组进行练习。
小组之间互相进行练习，帮忙纠正错误。促进提高。
四 、学生表演
一边唱歌边作手语。虽然学生学的还不是很熟练，但是表演本身就是一个很好的情感的体验。通过这种体验来促进同学们进一步学习。
第2课时
五、欣赏歌曲。
（1）介绍“乐圣”贝多芬。
贝多芬是世界乐迷熟悉的音乐家。可先由学生来介绍，最后教师补充、总结。
交响曲是音乐作品中结构最宏伟的，通常有三到四个乐章，我们今天欣赏的是贝多芬《第九交响曲》第四乐章中的合唱部分主题，同学们随着年龄的增长和音乐素养的提高，感受就更加深刻了。
（2）《欢乐颂》是贝多芬资产阶级民主思想的集中表现，他想象的全人类拥抱起来、团结起来的场面虽然是一种理想，但在当时乃至现在仍具有积极的作用。《第九交响曲》首演获得空前成功，巨大的欢呼声几乎要将大厅的屋顶掀翻，可见这首交响曲深得民心。
（3）欣赏合唱《欢乐颂》。
第二课
第1课时
教学目标：
1、能用柔美、连贯的声音演唱《爱的人间》，并用真挚的情感来表现歌曲，理解歌曲所表现的内容，在丰富的音乐表现形式中感悟“爱”的主题。
2、关注弱势群体，感受到社会之爱，乐于表现对他人的关爱。
教学重点：
1、用柔美连贯的声音演唱歌曲。
2、通过听、朗诵、唱、动的等音乐活动，体验人与人之间互相关怀的美好情感，
3、懂得应以积极乐观的态度面对人生。
教学难点：
能正确演唱歌曲中的后十六分音符、附点、休止符等。
教具准备：
多媒体课件、钢琴等
教学过程：
一、组织教学，师生问好
二、导入
1、视频欣赏美丽的自然风光图
（让学生感受拥有一双明眸，可以看尽世间美好景物的幸福）
2、情境体验，闭目感受盲人的生活世界。
（体验盲人生活的黑暗、无助，与自己形成对比，让学生萌生关爱残疾人的爱心与责任心，从而引出歌曲《爱的人间》）
三、新歌教学
（一）介绍歌曲曲作者及歌曲背景
（二）反复聆听歌曲
1、初听歌曲，感受歌曲情绪。
2、朗读歌词
3、教师范唱，学生思考歌曲可以分为几部分
（三）学唱歌曲
1、随琴齐唱，找出难点。
2、解决难点
3、歌曲处理，多种形式巩固歌曲。
第2课时
四、欣赏歌曲。
（1）初听《爱星满天》的录音。
（2）师生共同讨论歌词的含义，重点是“世界就是美丽的`天空”“我们就是美丽的天空，颗颗爱星像满天的星星”。
（3）复听。
（4）划分段落，并找出段落内相同或相似的乐句。
（5）再次欣赏，鼓励学生轻声地跟着录音哼唱。
五、小结。
第二单元 八音盒
单元备课
单元教学目标
1、简单介绍西洋木管乐器，使学生对其有个初步的认识和了解。
2、通过聆听《波尔卡》，感受音乐快速跳跃的情绪特点。并指导学生能用图形式或线条表示自己听到的音乐。
3、能正确识读8/6拍号，知道其含义并感受其强弱规律。让学生进一步体验其轻盈、富有摇荡感的特点。
单元教学重难点
感受异国民歌音乐特点以此拓宽学生音乐知识面。
单元教具安排：琴、录音机、ppt等
课时安排：4课时
第一课
第1课时
教学内容：欣赏《单簧管波尔卡》《拨弦波尔卡》
教学目标
1、简单介绍西洋木管乐器，使学生对其有个初步的认识和了解。
2、通过聆听《波尔卡》，感受音乐快速跳跃的情绪特点。并指导学生能用图形式或线条表示自己听到的音乐。
教学重难点
感受单簧管的音色特点，乐曲所表现的“波尔卡”的跳跃情绪特点及乐曲曲式结构的特点。 教学过程
一、学一学
1、师：孩子们，今天木管家族邀请我们去做客，让我们一起坐上心爱的小马车出发吧
2、木管乐器的自我介绍：
a、长笛：是木管乐器中的高音乐器，音乐宽广，音色清澈柔美，常把它比作乐队中的“花腔女高音”。
六年级音乐下册教案篇4
教学内容：
湘教版音乐新教材六年级下册第五课演唱《龙里格龙》
教学目标：
1、能用和谐的声音演唱二部合唱《龙里格龙》，并能准确表现歌曲的力度变化。
2、能积极认真地参与各项音乐活动，感受京剧音乐的美。
教学重点：
唱好二部合唱《龙里格龙》。
教学难点：
二部合唱时能根据指挥的手势准确地演唱。
教学准备：
课件。
教学过程：
一、师生问好，组织教学。
二、复习上节课了解的京剧的.基本知识。
三、京剧的四大行当
1、师：京剧根据人物的性别、个性等把人物分成四大类，就是我们所说的四大行当，你们知道是哪四大行当吗？（生、旦、净、丑）
2、cai出示图片，说说行当的门类，教师简要介绍。
“生行”一般指男性演员，在每个行当里，不同年龄职业的人物又有不同的行档名，比如：老生、小生、武生；
“旦行”是指女性角色，年龄大的叫老旦，年纪轻、性格较活泼的叫花旦；
“净行”指“大花脸”，就是我们介绍过的有脸谱的角色。
“丑行”是指诙谐滑稽或小奸小恶的人，就像画面上这位《水浒传》中的时迁一样。
3、演一演。（请学生上台演一演各种行当的人物）
四、京剧的表演形式
1、欣赏与分辨。
2、播放视频：京剧选段《都有一颗红亮的心》
3、模仿这段戏里的唱、念、做。
五、唱一唱《龙里格龙》
1、cai播放《龙里格龙》，教师带领几个学生表演京剧中的走圆场。
2、再听歌曲，说说听后感。
3、三听歌曲，思考：歌词和曲谱有什么特点？
4、唱曲谱。
分声部视唱后进行合唱。
5、唱歌词。
6、教师指挥进行合唱。
7、评价。
六、小结
六年级音乐下册教案篇5
教学目标：
知识目标：
能感受乐曲《阿细跳月》和《火把节》片段热烈欢快的情绪，在聆听中知道云南少数民族的相关音乐文化和风俗人情。
技能目标：
能说出《阿细跳月》的主题是由4个乐句组合，听出主题重复了几次。并能用动作表现弹拨乐器演奏和速度、力度变化的段落。
情感目标：
用圆润而富有弹性的音乐演唱歌曲《转圆圈》和《我抱着月光，月光抱着我》，表现彝族儿童嬉戏的情景和欢快的情绪。教学过程第一课时
一、演唱歌曲《转圆圈》 1、预习导入：
从本课的发声练习入手，把学生带入歌曲的.意境中。
2、播放歌曲，听后谈谈歌曲的意境和前后部分不同的情绪。 3、学唱前八小节，表现和体会歌曲的意境之美。 4、学唱歌谱，感受歌曲的特点。 5、学唱歌曲，处理歌曲。
6、熟唱歌曲后，请学生手拉手站成排，随乐句的进行，摆动双手边唱边做律动。
二、聆听民乐合奏《阿细跳月》
1、从节奏律动预习导入，
运用歌曲《阿细跳月》的引子和主题节奏来设计节奏律动，请学生跟着老师做一做。
2、聆听主题，熟悉主题。通过唱、奏、跳等方式，帮助学生加深主题记忆。 3、多次聆听乐曲，听出主题重复的次数和变化。
4、再聆听乐曲，用动作表达弹拨乐器演奏的越短和情绪越来越强烈的卫生。
六年级音乐下册教案篇6
教学内容：学习有关乐谱的知识认识五线谱
教学目标：知道音乐记谱法是人类为记录、保留、传播音乐而创造的。有乐于通过识谱自己学习音乐的愿望。
教学重难点：对照所熟悉的简谱来学习五线谱记谱法。
教学准备：多媒体、钢琴
教学过程：
一、组织教学：
二、介绍学习有关乐谱的知识：
1、记谱法产生的必要性
2、历史发展中的一些乐谱
3、观察教材中展示的几种记谱法的特点
各种记谱法中，主要有：
①文字谱：用文字、数字等表示每个音的音高
②奏法谱：用文字、数字或其他记号表示乐器演奏方法，不表示具体发出的音高
③音位谱：根据固定的线条，以不同的位置来记录音位的高低
④图像谱：利用图像、记号以及文字记谱的方法
三、学习五线谱知识：
1、认识五线谱的线、间
2、认识高音谱号
3、认识音符、休止符的形状
四、五线谱读谱法的应用：
1、试一试对照简谱和五线谱视唱歌曲《doremi》b段的旋律
2、练习将简谱译成五线谱，并学唱《水孩子》
五、课堂小结：说说这堂课给你的收获。
六、结束课堂
课后小记：
这节音乐课不仅是给学生进行的一次学习兴趣的培养，而是在音乐活动中感受“美”的熏陶，让音乐课成为感受美、创造美的殿堂，促进学生在高效课堂教学中快乐的学习。
第二课时：
教学内容：聆听《doremi》
教学目标：
1、学唱歌曲《doremi》，从中体验并表现学习五线谱的.快乐。
2、学习五线谱知识，能将五线谱(高音谱表)c调单旋律译成简谱。
教学重难点：体验并表现学习五线谱的快乐。
教学准备：多媒体、钢琴
教学过程：
一、组织教学，师生问好
二、聆听《doremi》：
（一）简介音乐剧《音乐之声》：
该剧通过描写一个生性活泼、不安心当修女的姑娘玛丽亚，应聘到一个海军上校家里当一名家庭教师，教孩子们从学唱“do、re、mi”开始，在游戏中学会了唱歌，懂得了七个音符能创造出美妙音乐的魔力。《doremi》是该剧中著名唱段之??
（二）、观赏音像资料，视听结合，激发学生的学习热情
（三）、学唱歌曲《doremi》b段
1、视唱简谱，注意变化音的音准
2、按节奏朗读歌词，注意附点节奏
3、学唱歌词，注意音高、音准、节奏
（四）、学习歌曲《doremi》d段
1、运用五线谱读谱法分声部自学
2、请高音部的同学视唱歌谱
3、请低音部的同学视唱
4、二部合唱歌谱
5、练习合唱歌词
三、再次观赏电影片断，聆听完整的歌曲《doremi》
课后小结：：
学唱歌曲《doremi》，让学生从中体验并表现学习音乐的快乐，感受歌曲的音乐情绪。在授课前，我对学生进行了节拍、呼吸、发声、音准。通过节奏训练让学生感受到节奏的稳定在音乐中的重要性；通过有效的发声训练，调整唱歌的正确姿势，这种方法在唱歌课上作课前准备是很有必要的；在呼吸的常规训练中运用生活中的闻花香或者打哈欠掌握缓吸缓呼的方法，学生没有枯燥的感觉，很有兴趣很放松很快乐。通过表演《doremi》让学生观察了解音阶，从中调动了学生学习音乐的积极性和主动性，学唱歌曲，结合简单分析歌曲的旋律，引导学生感受、表现音乐形象和情绪。在学唱中我运用不同演唱形式对学生进行反复的歌曲练习；在歌曲中感受音乐剧的魅力，师生合作歌唱表演，感受角色的不同音高和学习的无限快乐。欣赏音乐剧《音乐之声》片段，让学生思考音乐剧是靠什么来推动故事情节的发展的，初步了解音乐剧的有关知识，通过了解《音乐之声》剧中的主要人物和故事情节，促进学生思维的变化，激发了学生对音乐的喜爱，对老师的喜爱，同时拓展学生的音乐视野。
六年级音乐下册教案篇7
知识目标：
聆听民族管弦乐曲《瀑布》片段，听出表现瀑布飞泻的乐器。
技能目标：
聆听电影音乐《海德薇格主题》，感受乐曲魔幻、神秘的气氛，懂得音乐要素在乐曲表现以及电影表现中所起的作用。
情感目标：
能用活泼、欢快的情绪准确演唱变换拍子歌曲《火车来了》，并自制简易乐器与同伴合作表演歌曲。能富有激情演唱歌曲《飞天曲》，表达“豪迈与自豪”的歌曲情感，独立视唱歌曲中四小节旋律。教学过程：
神奇的印象第一课时预习导入
一、聆听电影《海德薇格主题》
1、出示电影《哈利、波特与魔法石》的`剧照或播放电影的片段视频，请学生说出电影的名字和故事情节，导入学习。
2、简单介绍电影的故事梗概和配乐大师。 3、初听乐曲片段，感受音乐在电影中的作用。 4、聆听乐曲的第一部分，听出主题重复时的变化。
5、完整聆听乐曲，整体感受音乐所表现的魔幻、神秘的印象和气氛。
6、再次聆听全曲，听出请学生谈谈乐曲营造了怎样的气氛，并引导学生总结、归纳出乐曲是通过哪些音乐要素来营造这种气氛的。
二、聆听民族管弦乐《片段》片段预习导入
1、复习聆听歌曲《晨景》等描绘大自然景象的音乐片段。 2、初听乐曲，想象音乐所表达的意境。
3、再听乐曲，听出表现瀑布飞泻的音乐和演奏的乐器。
4、复听乐曲，请学生谈谈哪一部分音乐给了自己最深的印象，并说出是用哪些乐器演奏的。 5、再次聆听乐曲，闭目想象音乐中“瀑布飞泻”这一神奇景象。
三、演唱歌曲《火车来了》预习导入
1、复习聆听乐曲《火车拖卡斯》入手，回顾乐曲中模拟火车的汽笛声和车轮的滚动声，以火车的印象引入本课的学习。
2、初听歌曲范唱，感受歌曲欢快、热烈的情绪。
3、歌曲速度较快，学唱前，教师可采取多听范唱来帮助学生熟悉歌曲的旋律与节拍。 4、学唱歌曲。
5、自制几个小型弹拨乐器，与同伴合作表演歌曲。教学反思：
六年级音乐下册教案篇8
第一课 古风新韵
教学目标：
1、聆听两首古诗词歌(乐)曲，体会作品所表现的意境。知道歌曲《但愿人长久》在乐句结束音运用上的特点，以及所表现的情景和情感。
2、能饱含深情地背唱歌益《游子吟》，表达自己对母爱的感激之情。并能说出两段不同
的旋律在音区、旋律上的不同。
3、能用轻柔、连贯的声音演唱歌曲《花非花》，在吟诵中感知词曲之间的紧密关系。
4、在聆听古琴曲《关山月》的过程中，认识民族乐器古琴，并记住古琴的音色。
5、学习坚笛双吐音和三吐音的吹奏方法，能与同伴合奏竖笛曲《大鹿》。 教学重难点：
1、通过聆听与学唱，让学生感受中华民族文化的经典。
2、让学生感受古琴所表现的“安静悠远”的意境，体会古琴独特的“天地之音”和空灵感，并记住古琴的音色特点。
教学时间：3课时。
第1课时
教学内容：聆听聆听乐曲《关山月》，认识古琴。
教学过程：
一、组织教学。
二、导入：
1、从主题“古风新韵”直接进人。聆听古琴曲《关山月》片段，教师从演奏乐器的音色上引导学生感受乐曲的“古风”，设问：你认为乐曲中的什么因素让你有“古风”之感?听到这首音乐，你好像看到了什么情景?
2、认识古琴导入。
3、初听乐曲，感受古琴曲的意境。让学生边听边闭着眼睛，随音乐用手模拟古琴的演奏动作，如同身在其中。
4、随音乐默诵古诗《关山月》，体会古琴曲的意境。先让学生诵读古诗《关山月》，谈谈这首诗所表现的情景和情感。在默诵时，教师借助相关的图片展示，将乐、诗和画
结合，引起学生的联想，帮助他们更好地体会其中的意境。
5、自选一首与古琴曲《关山月》的意境相配的古诗，进行配乐诗朗诵，体会古代文人的气质与情感。
三、全课小结。
谈谈这节课收获和感受。
教学反思：古琴曲《关山月》是汉代乐府歌曲之一，表达了守边战士在马上吹奏的军乐，乐曲表现了征人思乡报国的情感。琴曲《关山月》为本世纪梅庵琴派著名代表曲目之一。音韵刚健而质朴，气魄宏大，抒壮士之情怀，真挚感人，富有浓厚的北地音乐风味。
教学中，我首先让学生聆听音乐，感受乐曲的韵律与情感，孩子们很聪明，乐感也不错，第一遍聆听就听出这首曲子是思念家乡的，略带忧伤的，然后我让学生随音乐默诵这首李白的唐诗《关山月》，提示学生要把诗词朗诵出乐曲的韵律来，六年级的孩子对诗词有了一定的理解，因此，朗诵诗词也有一定的.韵律。然后我又让学生用桌子当古琴，模仿古琴的演奏姿势进一步感受乐曲的意境。
第2课时
教学内容：聆听歌曲《但愿人长久》，学唱歌曲《游子吟》；
教学过程：
一、组织教学。
二、导入：
（一）、聆听歌曲《但愿人长久》
1、用师生“对诗”的形式，从苏轼的《水调歌头》中的名句人手，如：教师出上句“人有悲欢离合”，学生对下旬“月有阴晴圆缺”；教师吟上句“但愿人长久”，学生诵“千里共婵娟”。 。
2、简单赏析苏轼的诗词《水调歌头》及创作背景，知道诗词所表达的情感。
3、有感情地配乐朗诵《水调歌头》。选用古琴曲《关山月》和歌曲《但愿人长久》作为背景音乐，朗诵后，请学生谈谈不同的配乐有什么不同的感受，感知“古风”与“新韵”。
4、聆听歌曲《但愿人长久》，歌曲在乐句结束音的运用上的特点。让学生边听边跟着唱，熟悉歌曲．在感受歌曲特点时，师生接唱的方式．如教师唱“明月几时”，学生唱“有”．帮助学生感知结束音基本运用长音这一特点。
5、安排对比聆听邓丽君和王菲演唱的版本，比较她们在演绎这首歌曲中的不同韵
味、鼓励学生尝试打破歌词原有的节奏，根据自己对诗词的理解，用自己喜欢的节奏、语调来吟诵歌词，给诗词赋予“新韵”。
（二）、演唱歌曲《游子吟》。
1、复习学过的《咏鹅》《春晓》和《静夜思》等古诗歌曲导入。
2、初听歌曲，感受歌曲所表达的情感。请学生朗诵唐诗《游子吟》，体会诗中的情感。
3、再听歌曲，听出两段旋律在情绪上的变化。启发学生：这首唐诗呈现了两遍，在情绪上给你有什么不同的感觉?
4、用歌曲的伴奏音乐做背景音乐，请学生诵读唐诗《游子吟》两遍。要求学生读出不同的情感。
5、学唱歌曲，体会歌曲所表达的情感。
(1)视唱旋律。要求学生带着感情来视唱歌曲前八小节的旋律，视唱时不带装饰音。熟练后跟教师的琴声、用模唱的方法唱一唱前八小节旋律(带装饰音)。
(2)跟音乐哼唱歌曲的旋律，体会两段旋律在音区、旋律进行方面的不同。请学生用“m’’哼唱第一段旋律，用“wu”来哼唱第二段旋律，感受两段旋律的变化。引导学生从音区、旋律的走向比较它们的不同。
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